Tutorial de Pintura sobre lienzo

Aprender a pintar no es tan difícil . Cualquiera puede pintar , sobre todo si lo están haciendo como un pasatiempo y no tratando de ganarse la vida en ello. El entusiasmo y el deseo son elementos mucho más importantes a doler que el talento de un pintor ocasional . Cualquier cosa que se ve se puede transformar en el lienzo y ser considerado arte . Sin embargo, hay algunas cosas que usted debe saber y prepararse para antes de hacer esa primera trazo de pintura sobre el lienzo . Tipos de lienzos y pinturas

Elegir la tela adecuada para el tipo de pintura que se va a utilizar , ya que la mayoría de los lienzos están diseñados para tipos específicos de pinturas. Por ejemplo , hay lienzos de acuarela , que generalmente son a base de papel , que están diseñados sólo para la pintura de acuarela . El lienzo más común , llamado pato de algodón , es el más adecuado para las pinturas de aceite mientras lienzo de lino está orientado para las pinturas de acrílico y pastel. Pinturas al óleo son una buena opción para el comienzo de los pintores porque se secan lentamente y se pueden reactivar con trementina u otros líquidos. Acrílico y pastel pinturas se secan rápidamente y permiten al artista para completar sus proyectos más rápido . Las lonas están disponibles en diferentes tamaños , así como forma cruda o terminado.
Elegir el cepillo de Derecho

Selección de un pincel es tan importante como la selección de un medio o pintar el texto . Hay un número de diferentes estilos de pinceles y con el tiempo se convertirá en un asunto de elección personal una vez que decida qué cepillos de usar. Las cerdas están hechas de una serie de elementos diferentes , a partir de materiales sintéticos para los animales (como sable o Cerda ) . La elección de un sistema de cepillo es un buen lugar para comenzar , ya que le dará una gran variedad de pinceles para elegir y tendrán distintos tamaños que pueden ser muy útiles para pintar grandes escenas o objetos pequeños.


Asunto

Después de decidir el medio , la determinación de su objeto es su siguiente decisión más importante . Muchos artistas son como se define en lo que pintan , así como lo bien que pintan . Para el comienzo de artistas , pequeñas naturalezas muertas suelen ser una elección segura. Ellos son fáciles de manipular , pueden ser fácilmente encendidas y , en función de la materia, son fáciles de completar . A medida que se vuelven más avanzados , es posible que desee pasar a temas más difíciles, como las escenas de la naturaleza o de modelos en vivo . Para el arte abstracto, que no es realmente un caso de empezar poco a poco , pero más de empezar con un menor número de colores y formas antes de pasar a estructuras más complejas e ideas.
Fuente de luz

al pintar sobre lienzo, que es una buena idea a tener en cuenta dónde está su fuente de luz es para el sujeto. Si usted está pintando una naturaleza muerta , modelo vivo , o incluso una escena de la memoria, la iluminación debe ser coherente . Esto significa incorporar las sombras y la luz en su pintura para hacerla más realista (a menos que la pintura de un resumen ) . Si se pinta el interior de una fuente real , marque los puntos en el suelo, una mesa o donde sea para el modelo de permanecer , en caso de que o ella tiene que ser reubicados , así como su fuente de luz. Si el uso de luz natural, trate de pintar alrededor de la misma hora del día en las mismas condiciones con el fin de recrear el tema a la perfección y de forma coherente.